国立新美術館、実に初めて行きました。
同じ六本木にある美術館でも「ズーヒル」のスノッブ臭
がするギャラリーよりは居心地が良い。国立なのは伊達
じゃない。
ただ、時間を見誤って入館可能時間ギリギリだったので、
慌ただし過ぎた。自業自得だが。
それ故人は疎らだったので、作品を観るのは容易だった。
ルネ・マグリットの大規模な単独の展覧会は、何年かごと
に催されている。
帰って本棚に図録を置こうとしたら、既に２冊あったので、
今回で合計３になった。
一番古いのは22年前、1994年11月～1995年1月、
今は無き新宿三越美術館で催されたもの。
展示作品数125点。
図録の内容は３冊中最も充実している。
次が13年前、2002年7月～8月、Bunkamuraザ・ミュージ
アムで催されたもの。展示作品数は93点。
そして今回の展示作品数は131点で、最も多い。
マグリットの作品は、タイトルと切り離せない。
フーコー『言葉と物』を持ち出すまでもない。
作品とタイトルの「幸福な乖離」、「言葉」と
「もの」の相克。
個人的に最も好きな作品は『深淵の花』Les fleurs
l' abîme(1928)。頻出するモティーフの一、銀色の
鈴が花として暗い画面に描かれ、不気味な鈴蘭の
ようだ。
今回の図録の作品解説に拠れば、マグリットはこの作品に
ついて、以下のような言葉を残しているという。
「最も日常的な物に悲鳴を上げさせたいという私の意図
のもと、それらは新しい順序で並べられ、心を掻き乱す
ような重要さを持たなければなりませんでした。[中略]
私は、立派な馬の首を飾っていた鉄の鈴を取り去り、
それらを深淵の縁に、危険な植物のように、生やしてし
まいました」
(René Magritte, "La ligne de vie,1938, in MAGRITTE
Catalogue Raisonné, V,p.13)
「最も日常的な物に悲鳴を上げさせたい」。これこそシュー
ルレアリスムの表現として至言ともいうべき言葉だろう。
もっと時間に余裕をもって行けば良かったと後悔している。
6月29日まで開催しているので、スケジュールが合えば、
再訪したい。
